Jake Kiszka가 전하는 기타 톤 팁 5가지
Greta Van Fleet와 Mirador의 기타리스트 Jake Kiszka가 테크닉, 어쿠스틱 기타 연구, 목적에 맞는 기타 선택, 콤보 앰프, 룸 사운드를 바탕으로 한 톤 팁 5가지를 공유했습니다. 그의 접근법은 대규모 이펙트 체인보다 연주자와 앰프 사이의 직접적인 연결에서 시작합니다.
어쿠스틱 기타의 기초부터 룸 마이크까지
앰프에서 시작하십시오. Kiszka는 페달보다 앰프에 의존하는 방식을 선호합니다. 간단한 셋업으로 시작해 손의 움직임이 사운드에 어떤 영향을 주는지 듣고, 그 연결을 확립한 뒤에만 장비 구성을 확장하십시오.
어쿠스틱 기타로 연구하십시오. Kiszka는 어쿠스틱 기타로 기초적인 곡과 Bob Dylan의 노래를 연주하며 기반을 다졌습니다. 결과를 다듬어 주는 이펙트 체인이 없기 때문에 연주자는 테크닉을 통해 다이내믹과 아티큘레이션을 조절해야 합니다.
각 기타에 역할을 부여하십시오. 같은 기타를 여러 대 모으기보다 촉감과 음악적 기능을 기준으로 악기를 선택하십시오. 바리톤 12현 기타, 일반적인 12현 기타, 클래식 기타, 팔러 기타는 각각 다르게 반응하며 서로 다른 파트에 어울립니다.
작은 콤보 앰프의 볼륨을 높이십시오. Kiszka는 특히 코드 구조보다 단음에 기반한 솔로를 연주할 때 작은 콤보 앰프에 직접 연결해 연주할 것을 권합니다. 그는 단순해진 셋업이 사운드를 정리하고, 연주자의 존재감을 키우며, 더 많은 뉘앙스를 끌어낸다고 말합니다.
앰프뿐 아니라 룸도 녹음하십시오. 마이크를 가까이 배치하면 앰프의 소리를 직접 포착할 수 있지만, 거리를 더 두면 주변 공간이 녹음에 들어옵니다. Kiszka는 차고, 집, 그 밖에 사용할 수 있는 다양한 공간에서 이 아이디어를 적용합니다.
마이크를 뒤로 이동하십시오
마지막 단계는 실용적입니다. 앰프에서 마이크를 멀리 옮긴 뒤 녹음이 어떻게 달라지는지 들어 보십시오. 공간이 숨 쉴 여지를 만든 다음, 더해진 거리를 활용해 포착된 기타 사운드에 깊이를 부여하십시오.
(Guitar World 제공)